SengiGames 烏克蘭團隊展示他們開發中的沙盒遊戲 The Serpent Rogue：包含特殊的魔藥系統，Unity中Shader的使用 ，以及與世界互動等的製作。
介紹
29 歲Alexander Ponomarev，創始人Alexander來自烏克蘭。從學生期間開始一直在做遊戲開發。第一個遊戲是用Blitz3D製作的，這是那些年來獨立開發者和小團隊常使用的工具。他發布了一些遊戲，例如城市賽車、精神病院的生存恐怖遊戲，故事導向的像素風格冒險遊戲等。
我有一份全職工作，同時，當我的一位客戶看到我編寫代碼並詢問我在做什麼時，我一直致力於自己的項目。我告訴他我的愛好並發現他是當地一個遊戲工作室的老闆。很快，我就坐在他們的辦公室裡，學習了基於團隊的大型項目方法的基礎知識。
獲得一些經驗之後，我去了Pinokl Games 並發布了一些社交媒體和手機遊戲。但過了一段時間，我對為Steam製作遊戲的願望感到不知所措。巧合的是，我很快就有機會按照自己的想法工作。結果，全世界都看到了Party Hard 和最近的續集Party Hard 2。
現在我正在自己的工作室SengiGames開展一個新項目。我在Party Hard工作期間遇到的很多人加入了我。我們一起創造了一個名為The Serpent Rogue的項目。
關於The Serpent Rogue
我在遊戲中非常欣賞的是沉浸式氛圍和有趣機制的結合。在The Serpent Rogue的案例中，我想做一些與眾不同的事情，探索不熟悉的工作流程。我在Party Hard工作期間積累了很多想法，但我沒有足夠的時間來實現它們。該項目的主要重點是自由發展自己的獲勝方式。我需要一個新的實驗來測試，最後，我得到了它。正如常發生的那樣，這個想法突然出現了。目前它遠非完美，但我相信它並不斷打磨。現在該項目充滿了有趣且不常見的功能。總而言之，現在我正在開發一些我真正想玩的東西。
該設置基於我的舊項目Plague Venue ，該項目是在72小時內為LudumDare（遊戲果醬活動）製作的，但遊戲玩法完全不同。
他不只是另一個街機遊戲，我想讓一個系統如此之深，以至於每次玩家都能找到新的東西。我建立了一個堅實的基礎，然後讓整個團隊來擴展。玩家有機會成為真正的煉金術士，他們發明食譜和進行實驗以獲得他想要的東西。
Unity中的遊戲開發
遊戲是在Unity中完成的。選擇這種引擎的主要原因是我們的經驗。此外，Unity易於查詢，學習和客製化。
我們嘗試使用Unity內建工具，在需要時使用自定義實用的程序來逐步擴展它們，以增加便利性並簡化交互式事物，如關卡設計。
遊戲世界
遊戲世界廣泛而豐富，玩家可以穿越不同的區域和生物群體。在世界的一個角落，您將被雪山環繞，而地圖的另一側則是沼澤。
作為一個小團隊，我們無法承受開放無縫世界的創造。因此，我們決定玩家將能夠探索到某些“手工”的位置，並根據生物群系生成其他地圖。像這樣的導航已經在輻射2中使用過。
我們將遊戲重點放在最重要的部分：與NPC的互動、魔藥的製作以及探索新的獲勝方式。
藥水製作系統
程式Andrusenko Serhii，Alexander Shkoropad：
我們的遊戲是沙盒和Roguelike類型的混合。我們的NPC有一套基本的特權，從行走，睡覺，吃飯等非常簡單的能力到更高級的技能，形成了他們的行為，慾望，缺陷和優勢。
玩家將主要通過使用藥水與NPC互動。它可以製造各種各樣的它們來恢復健康，使NPC能夠到達某個特定點或攻擊某個種族/年齡的怪物等。魔藥也可以影響怪物的機制。例如，一隻母雞可以下蛋。酷吧！但是一種特殊的藥水可以用金條或煤來代替雞蛋。開始了！一隻普通的母雞成為金礦或生產煤炭的機器。玩家也可以嘗試讓自己喝藥水成為老鼠，潛入難以到達的地方並抓住有價值的東西。
魔藥將有可能創造與動物互動的自定義場景：我們可以馴服它們，發送任務，命令它們收集資源，戰鬥等等。它使我們的世界變得非線性和豐富多彩。有很多方法可以實現目標。
設計製作系統，我們希望使其易於理解。我們決定不需要記住這些公式。每種成分都有一個關鍵字，而收據是一個片語。例如，要製作一種傷害藥水，我們需要三種帶有標籤的成分：去除、活力、十。
角色生產
美術Dmitry Kaidash：
蛇蠍的世界對其居民產生了重大影響。它們的外觀受到中世紀和黑暗時代的陰郁風格的影響。一般來說，這些概念的想法來自當時的神話和可怕的故事。角色的關鍵特徵是在概念階段定義的 – 重要的是要在視覺上強調角色的角色和功能。即使在那個階段，重要的是要了解玩家角色受到優化要求的限制。
當概念和其他細節通過後，是時候創建一個低的多邊形基礎模型，我們使用Blender。場景中可能有很多對象，因此每個對像都必須進行優化，並且只需要一定數量的多邊形，骨骼，紋理等。為了節省資源並簡化紋理，我們經常合併一些對稱的UV貼圖元素。
動畫是在Blender中手動製作的。至於參考，我們主要使用真人和動物的視頻。觀察我們周圍的世界，物理和解剖學知識，了解事物的本質也有利於可信度。
將交互式元素添加到環境中
概念美術Anna Karpova：
我們真的很喜歡我們的玩家可以通過多種方式與環境互動。然而，它不是傳統意義上的互動，我們只強調那些有助於捕捉遊戲氛圍和情緒的細節。
我們的目標是讓玩家感受生活的有機世界。就像動物一樣，這個世界有時候可以保持冷靜，打盹或者生氣，出乎意料地危險。
草地在風中搖擺，蠟燭的舞動，蔓延的霧，飄落的樹葉，日出和日落 – 所有這些細微的細節營造出和諧愉快的氛圍。
然後，突然間出現了風暴。誰知道它帶來了什麼秘密……自然的力量很容易打破平衡。風在吹，雷雲正在聚集，閃電一閃而過。後果實際上是不可預測的。來自深黑色森林和沼澤的神秘生物也會產生戲劇性的緊張。
和平與平靜，混亂和不確定的共同努力，所有這些不可分割的事物創造了一個全面的世界。這種對比遊戲讓玩家下意識地感受環境，了解主要英雄並成為這個陌生而瘋狂的地方的一部分。
背包
創始人Alexander Ponomarev：
至於背包也會影響遊戲玩法。例如如果裡面有腐爛的柿子，那這個角色很快就會被蒼蠅包圍。資產商店中有很多很好的背包套件，但我們從零開始製作背包。當談到這樣重要的系統時，我們會嘗試使用自己的開發。
我們使用Screen Depth作為Shader的基礎，向玩家展示他可以放置或投擲物品的區域。
然後，我們在3D中獲得滑鼠（或遊戲手柄）坐標並從玩家計算Raycast射線。如果沒有任何東西在路上，就可以放置物品。在其他情況下，我們會告訴玩家他不能將物品放在那裡。
使用Shader
美術Dmitry Kaidash：
我們所有的Shader都是使用Amplify Shader Editor製作的。一方面，它們用於視覺效果，另一方面 – 它們幫助我們創造我們想要的氛圍。它們不僅適用於Cel Shading，還可作為解決許多視覺任務的優化工具。例如，我們有一個低支架，由六個獨立的網格組成：一個車身，一個車門和四個車輪。它只有一種材質，一種紋理和兩種面具。但是由於Shader，它變得生動！傾斜在風中搖擺，窗簾看起來透明。
美杜莎的另一個居民是美杜莎。為了節省資源，我們決定用Sahder而不是骨頭為她頭上的蛇設置動畫。
我們必須特別注意著色器的UV展開和紋理準備。使用“頂點偏移”可能會破壞接縫。因此，有必要為蛇準備無縫紫外線。之後，為了優化，他們將所有的UV地圖合併為一個。
如果通過Sahder對頂點進行動畫處理，則Shader的輪廓將無法正確跟隨其移動。解決方案是再創建一個網格以將其用作輪廓。我們使用Solidify Modifier並翻轉法線。但由於角色的所有部分都使用相同的材質和UV集，因此輪廓必須使用沒有紋理的UV才能重複蛇的運動。這就是頂點塗成紅色的原因。然後，Shader內部，它們的紋理被替換為黑色。角色其他部分的輪廓是通過蒙版使用Shader製作的。
